新华网上海4月17日电（朱翃 许好）4月16日，以“科技赋能 文化焕新”为主题的传统戏曲文化传播与产学研合作研讨会在上海戏剧学院附属戏曲学校举行。来自戏曲艺术、文化传播、知识产权、文旅产业等领域的专家学者与业界代表齐聚一堂，围绕戏曲人才培养、民营剧团发展、科技融合创新、版权保护等关键议题深入研讨，共同探索新时代传统戏曲活态传承与高质量发展新路径。

  浙江中月婺剧团当天展演了《孙悟空三打白骨精》《穆桂英挂帅》等经典折子戏，精湛的身段功底、饱满的舞台表现力，生动展现传统戏曲的艺术魅力引得台下观众连连叫好。

  上海戏剧学院附属戏曲学校校长、昆曲表演艺术家张军在致辞中指出，守正是创新的根本前提，戏曲传承必须筑牢基本功根基，扎实的圆场步、水袖功等传统技艺是一切创新的基础。在科技赋能层面，数字化技术正深刻改变戏曲教学与传播模式，数码灯光、智能设备等可辅助舞台呈现，动作捕捉、数据可视化等技术能精准纠错、提升教学效率，有效破解传统口传心授模式在规模化教学中的局限，助力更多学生高效掌握戏曲技艺。

  张军认为，推动戏曲传承发展需深化产学研一体化建设，促进院校与院团深度融合、教学与舞台紧密衔接，让人才培养精准对接院团需求，让戏曲艺术在实践中焕发活力。

  原浙江省文旅厅副厅长、浙江省艺术发展促进会会长刁玉泉聚焦民营剧团发展现状，肯定民营剧团在戏曲传播中的重要作用，同时指出当前民营剧团面临市场萎缩、小剧种传承不足、生存压力较大等困境。他表示，未来需进一步强化政策支持与资源统筹，推动民营剧团提质升级，让基层戏曲力量成为文化传承的重要支撑。

  山西传媒学院教授白燕升立足自身工作生涯，围绕戏曲与文化传播分享观点，他认为，在融合媒体传播领域，流量不仅是注意力，更是生产力，提升戏曲传播力与影响力，关键在于坚守舞台艺术本质，以真诚的表演与深厚的文化底蕴吸引受众，让传统戏曲获得更广泛的社会关注。

  复旦大学法律事务室主任冯幸就传统戏曲版权保护难题进行了专题分享，表示需建立完善的知识产权管理台账，明确创作权属与合理使用边界，构建系统性作品保护体系，兼顾传承与创新，为戏曲艺术创新发展筑牢法律保障。

  作为研讨会的重要样本，浙江中月婺剧团为传统戏曲如何“与当代共振”提供了鲜活的案例。这支扎根在浙中地区的民间队伍，以高度的职业化姿态，在传统与现代的交织中稳步前行。剧团主理人胡乒乒结合一线剧团实践经验作分享，全面总结当前基层戏曲院团的生存现状与发展痛点。他提到，机器狗等现代科技元素与传统戏曲舞台创新结合，已成为戏曲破圈传播的重要 “流量密码”。该剧团《孙悟空三打白骨精》相关片段在网络平台的走红，收获了大量关注与广泛传播。这一现象也为戏曲从业者带来深刻启发：如何借助流量优势转化为发展动能，用更好的经济效益支撑剧团运营、激活创作活力，以产业可持续发展推动传统戏曲长效传承，成为新时代戏曲人必须面对与破解的课题。

  研讨会主持人、复旦大学传播与国家治理研究中心张志安教授在总结发言中表示，传统戏曲的传承创新，既要筑牢版权根基，也要激活传播活力。另外，技术赋能的核心是场景融合而非技术炫技，要以极致叙事、文化混搭贴合青年审美，用情感连接与精神共鸣实现“我要传播”到“观众主动传递”的转变，借助商业场景、文旅融合打造沉浸式体验，打破地域限制推动戏曲破圈。唯有以开放姿态 “请进来、引进来”，整合多方资源、凝聚跨界合力，才能让传统戏曲真正 “走出去、活起来”。

  本次研讨会由浙江省艺术发展促进会主办，上海戏剧学院附属戏曲学校协办，复旦大学传播与国家治理研究中心提供学术指导。（完）